Gli spettacoli del circo contemporaneo identificano la grande varietà di discipline dello spettacolo e dell’intrattenimento che ricadono sotto la grande ed antica categoria dell’Arte del Circo. Il Circo (dal termine latino Circus – cerchio, in relazione alla forma dei circhi antichi) vede le sue origini nell’antica Roma, ed era un luogo adibito all’organizzazione di eventi e giochi (circensem) con cui si intratteneva il popolo. Tra gli intrattenimenti più apprezzati, lo Stato Romano era solito organizzare corse di cavalli, spettacoli equestri, rappresentazioni di battaglie (gli anfiteatri venivano letteralmente allagati per permettere le battaglie navali), esibizioni di animali ammaestrati e cruenti combattimenti tra Gladiatori, come rappresenta perfettamente il Colossal “Il Gladiatore” ambientato nella fedele ricostruzione del circo romano più famoso al mondo: il Colosseo. Tuttavia, soprattutto dopo la caduta dell’Impero romano, il termine e l‘identificativo del Circo hanno subito numerose evoluzioni e trasformazioni, per arrivare fino a noi nell’accezione più legata all’organizzazione di spettacoli di intrattenimento artistico più che sportivo.
Gli spettacoli di circo contemporaneo oggi, intrattenimenti e performance in continua evoluzione
Al giorno d’oggi si fa riferimento agli spettacoli del circo contemporaneo per indicare spettacoli eseguiti rigorosamente dal vivo, con esibizioni corpo a corpo di grande abilità fisica, numeri di equilibrismo, trapezismo, giocoleria ed infine, tema molto dibattuto, numeri con animali ammaestrati delle più feroci o rare specie sulla terra (tigri, leoni elefanti, giraffe e foche).I numeri circensi vengono organizzati generalmente in una pista circolare, ma ultimamente anche su palchi o in teatri con vedute frontali, e in piazze su strutture appositamente allestite. La pista circolare è in genere di sabbia o segatura, viene delimitata dalle gradinate per il pubblico, e coperta dal caratteristico tendone riscaldato a strisce colorate. La caratteristica del circo moderno è quella di aver conservato la sua peculiarità di spettacolo viaggiante, nonostante la sua profonda specializzazione professionale. Esistono infatti scuole ed Accademie del circo, riconosciute a livello mondiale ed organizzate come vere e proprie scuole di apprendimento.
Il circo mobile, l’organizzazione di spettacoli contemporanei di animazione circense in giro per il mondo
Il tendone e la pista restano strutture mobili, organizzate in vere e proprie carovane composte da Artisti nomadi appartenenti a vere e proprie Dinastie (ad esempio Orfei e Togni). Gli artisti del circo si spostano di città in città per proporre i propri spettacoli ad un pubblico sempre nuovo e diverso, a fronte del pagamento di un biglietto i cui proventi servono all’organizzazione stessa del circo e al suo sostentamento. La caratteristica itinerante e viaggiante del circo si presenta dopo la caduta dell’impero romano, quando le diverse compagnie circensi si dislocarono ed organizzarono in tutta Europa, dando vita a spettacoli e ad esibizioni che venivano rappresentati di città in città. Le compagnie circensi arrivavano sui famosi carrozzoni, si esibivano e alle volte assoldavano proseliti, che entravano a far parte della straordinaria “famiglia del Circo”. Gli spettacoli di queste nuove compagnie circensi spaziavano da spettacoli di giocoleria a rappresentazioni comiche, come ritrae magistralmente il film “Il Viaggio di Capitan Fracassa” con il compianto ed indimenticabile Massimo Troisi. Gli artisti circensi più ingegnosi modificavano anche i carri di trasporto ,per poterli adattare e trasformare in palchi funzionali all’organizzazione di spettacoli, e pronti in pochissimo tempo. A quei tempi, qualsiasi fosse la natura e l’organizzazione dello spettacolo, l’arrivo della compagnia del circo rappresentava sempre un grandissimo evento per i cittadini. E’ però nel 1768 che possiamo individuare precisamente la nascita del primo spettacolo di circo moderno ad opera del britannico Philip Astley. Lo spettacolo si svolgeva in una pista circolare in un luogo chiuso. Al centro della pista venivano effettuati spettacoli con cavalli ammaestrati, giochi comici, clown e giocolerie, mentre ai bordi della pista trovava accoglienza il pubblico, esattamente come nei circhi tradizionali e dei nostri giorni. Solo qualche anno più tardi furono introdotte le tribune a gradini, che permisero a tutto il pubblico presente di godere dell’organizzazione dello spettacolo in ugual misura, lasciando tuttavia i posti d’onore per il pubblico di risalto. Come da tradizione le file immediatamente prospicienti la pista erano destinate ad un pubblico nobile o autorevole.
L’arte del circo contemporaneo, il grande valore artistico di spettacoli di animazione e performance acrobatiche e comiche
Da qualche anno L’Unione Europea ha voluto rivalutare l’arte circense rispetto all’immagine gitana che la connotava da tempo e che comportava una perdita della sua impronta secolare. Molti sono i finanziamenti pubblici che ogni stato europeo mette a disposizione dei circhi, delle scuole di circo e dei festival circensi. E anche il Team suggerisce e propone da sempre incredibili spettacoli circensi per l’organizzazione di eventi di gala, convention aziendali e feste di piazza. La meraviglia e lo stupore degli acrobati, la comicità dei numeri di giocolerie e clownerie e la rinomata eleganza degli artisti del circo, rendono questi spettacoli la soluzione di intrattenimento perfetta per il pubblico di tutte le età e di ogni provenienza. La soluzione migliore per l’organizzazione di ogni tipologia di evento. Con gli spettacoli circensi non si sbaglia mai!
Molto soddisfatta!
Madame Sasà: professionale, cortese, sempre disponibile. Ha saputo rispondere a ogni nostra esigenza con gentilezza e competenza. Molto soddisfatta! La consiglio a chi cerca un intrattenimento davvero coinvolgente per la propria festa.
Se vuoi un matrimonio che si ricordi come “quello della bomba di risate”, chiama Lellabretella.
Immagina: stai organizzando il matrimonio. Hai 4000 liste, parenti che chiedono i posti a tavola, un panettiere che non capisce la forma della torta. Eppure, in mezzo al caos, hai una certezza assoluta: il photoboot non si discute.
Beh, io ho scelto Lellabretella. Mi ha folgorato. Non era solo noleggiare una macchinetta e via. No. Era come aprire una scatola magica dove ogni cappello, occhiale, cartello e baffo diventava un’arma di distrazione di massa (e di gioia).
Gli invitati? Hanno smesso di parlare del meteo e dei parenti noiosi per trasformarsi in rockstar, scienziati pazzi e modelle improvvisate. Il divertimento era talmente contagioso che pure il testimone ha fatto il verso al cugino con la parrucca rosa.
E alla fine del gran giorno, non ci restano solo i “grazie” e i coriandoli nei capelli. Ci resta un album fotografico che è un capolavoro. Ogni pagina scoppia di risate vere, smorfie leggendarie, abbracci sgangherati.
Se vuoi un matrimonio “normale”, passa oltre.
Se vuoi un matrimonio che si ricordi come “quello della bomba di risate”, chiama Lellabretella.
🎁 Divertimento assicurato. E album eroico in omaggio (con la tua faccia felice).
Indimenticabile. Letteralmente
Abbiamo scelto Fire Storm per il nostro matrimonio in Puglia, e ancora oggi gli ospiti ci parlano di quello spettacolo. Non è stata una semplice esibizione: è stato il cuore pulsante della serata.
Madame Sasà sui trampoli con le fiamme è qualcosa che devi vedere per crederci – sembra uscita da un sogno (o da un incendio controllato da una dea). I trampolieri di fuoco hanno disegnato cerchi perfetti nell’aria, lo sputafuoco sui trampoli ha fatto trattenere il respiro a tutti, bambini compresi. Nessuno ha guardato il cellulare. Nessuno si è annoiato.
Punto fondamentale: massima sicurezza. Hanno verificato lo spazio, parlato con la location, rispettato ogni norma. Professionali, puntuali, gentili.
Se volete che il vostro evento bruci nei ricordi (in senso buono), chiamate loro. Ne vale ogni centesimo.
Il villaggio dei Balocchi non è solo un’idea: è la svolta.
Vogliamo gridarlo a tutti: LellaBretella è bravissima. Basta vederli all’opera per capire quanta passione e amore mettono in questo lavoro magnifico.
Noi li abbiamo scoperti cercando l’intrattenimento perfetto per i nostri ospiti. Appena li abbiamo trovati? Felicissimi. E i complimenti degli invitati lo dimostrano:
Con i loro giochi in legno hanno creato legami incredibili. Persone che non si conoscevano hanno giocato, riso, ballato insieme. Famiglie intere, amici di città diverse, perfetti sconosciuti: tutti uniti in un clima di pura spensieratezza.
Il risultato? Gli ospiti hanno sentito il tempo volare. Non si sono nemmeno accorti che noi sposi ci eravamo allontanati per fare le foto.
Il villaggio dei Balocchi non è solo un’idea: è la svolta.
E noi un consiglio ve lo diamo: metteteli a tutti i matrimoni! Perché la vera magia è quando nessuno si annoia e tutti diventano una grande famiglia.
Consigliatissime per qualsiasi evento,
Semplicemente straordinarie. Abbiamo scelto lo spettacolo delle farfalle luminose su trampoli per il nostro matrimonio in una masseria vicino Lecce ed è stata la decisione più bella che potessimo prendere. L’impatto visivo è stato incredibile: quando sono apparse al tramonto, con quelle ali LED che danzavano silenziose tra gli ulivi, tutti gli invitati sono rimasti senza fiato. Non era una semplice animazione, ma vera poesia in movimento. Hanno accolto gli ospiti all’aperitivo con un’eleganza unica e poi hanno incorniciato il nostro taglio torta, regalando momenti di pura magia. Professionali, puntuali e di grande impatto scenografico. Consigliatissime per qualsiasi evento, dal matrimonio alla festa di piazza. Un’esperienza immersiva che porteremo nel cuore per sempre.
Le Notti Bianche
Notti Magiche
